Mª Lluïsa Puig Romero es una artista que desde muy pequeña siempre ha mostrado interés por las actividades artísticas y manuales.

En 2001 se inició en los estudios artísticos (bachillerato, escultura y bellas artes), lo que la llevó a participar en diversas exposiciones colectivas e individuales, y a ejecutar obras públicas. Por ejemplo, el 11 de septiembre en Torregrossa, «Atrapat dins l’espai» en la fachada de la EASD Ondara de Tàrrega y «Pou» en Agramunt.

A partir de 2013 dejó un poco de lado la creación de obra propia y exposiciones, dedicándose a impartir talleres de pintura y creación a diferentes colectivos. Paralelamente, se centró en la construcción y venta de títeres en ferias de artesanos, así como en la contribución a cabezudos y gigantes.

Más tarde, decidió retomar la actividad artística más personal y se unió a las asociaciones Art Pla y Promethea en 2021.

El paso del tiempo, el cuerpo humano, las tradiciones, la identidad, la necesidad de expresar sentimientos, inquietudes y vivencias personales son los elementos protagonistas de sus obras.

Es una artista a la que le gusta jugar y le encantan los retos y desafíos. Los materiales y técnicas utilizados varían según las necesidades, pero disfruta tanto modelando, tallando en piedra, madera, trabajando el hierro como pintando.

Roger Vilanova Alcon es un artista autodidacta y multidisciplinario que centra principalmente su interés en el oficio de la forja, fascinado por la plasticidad del material férrico y su infinito reaprovechamiento, pero sin dejar de lado otros materiales como la nieve, el hielo, la piedra, la madera.

Influenciado por el ArtPovera, el dadaísmo, el cubismo y su interés por el reciclaje artístico, enfoca su atención en las artes plásticas y visuales, principalmente en la creación de obras escultóricas, instalaciones y objetos o herramientas funcionales.

Su obra combina conocimientos de dibujo y construcción y refleja su atención por las formas orgánicas abstractas que encuentra en la naturaleza donde habita desde hace muchos años.

A lo largo de su trayectoria ha transitado por diversos estudios y talleres de artistas y artesanos de diferentes culturas y partes del mundo, aprendiendo e investigando nuevas técnicas y desarrollando un discurso y estilo propio.

Ha participado en numerosos simposios, en países como China, Canadá, Italia, Francia, Andorra, España, donde ha obtenido diversos premios y reconocimientos por sus diseños y trabajos artísticos.

Si algo caracteriza la obra de Roger Ferralla, es su mirada crítica y una estética muy personal, cuidada y sin complejos.

Viviana Meretta es una artista plástica nacida en 1967 en Mendoza, Argentina. Estudió en la escuela provincial de Bellas Artes de su ciudad natal.

Su obra se centra en el trabajo de la escultura en piedra y el dibujo. La fuente de inspiración la encuentra en la exploración de formas de la naturaleza en general y de la humana en particular. Formas abstractas que tienen como nexo de unión dualidades espaciales del interior y el exterior, lo cóncavo y lo convexo. Las diferentes estructuras de la superficie captan la luz de manera vibrante. El contenido emocional de la escultura está a menudo rodeado de un halo poético que ayuda a despertar recuerdos y viejas sensaciones.

Desde 1994 vive y trabaja en Colonia, Alemania, donde tiene su taller particular. Ha participado desde 1989 en diversas exposiciones colectivas e individuales.

Algunas de ellas son: Kloster Kruispunt Denderleeuw, Bélgica; Galerie AB, Mendoza (Argentina); Galerie Heidefeld & Partner, Krefeld (Alemania); Galería Martina Weigand, Colonia (Alemania); Kulturhaus Zanders, Bergisch Gladbach (Alemania); Museo Vestits de Paper, Mollerussa (España); Galería Espai Cavallers, Lleida (España); Kunstforum St Clemens, Colonia (Alemania).

Sus obras se encuentran en colecciones privadas de Argentina, España, Australia, Suiza y Alemania.

Claudia Zanaga es una artista que nació en Padua en 1993. Asistió a la escuela secundaria de arte A. Modigliani en Padua y se graduó en Escultura en la Academia de Bellas Artes de Venecia en 2016.

Tras un periodo en el extranjero entre Croacia, Irlanda y Berlín, decidió completar sus estudios en Carrara, graduándose en 2021 en el Máster de Escultura en la Academia de Bellas Artes. ctualmente vive y trabaja en Carrara.

La artista desarrolla una idea vinculada a formas simbólicas y universales, centrada en temas como tradiciones, migraciones, identidades y metamorfosis. Así mismo, prefiere el mármol como expresión concreta y eterna de las imágenes que crea.

Ha participado en competiciones nacionales e internacionales, ganando premios, entre ellos, el del Cairo y el premio «Vies de l’escultura», que le ha permitido crear una obra pública para el hospital de Pistoia. También ha participado en Simposios en Croacia, Francia, Suiza, España, Alemania, Turquía e Italia.

Sus obras han formado parte de exposiciones colectivas en la Toscana, Milán, Venecia, Francia y Turquía.