Programa actividades 2026
Del 3 de mayo al 4 de julio
Piel y Territorio, exposición fotográfica de Emma en el bar Centro de Maldà
Del 7 al 17 de mayo
Intervención artística en directo en el Lateral del Castillo de Maldà de
Albert Gràcia, Marta Fresneda, Juan Gutiérrez, Rita Pereira y Ruth Juan realizando sus esculturas.
Sábado 9 de mayo
De 10:00 a 13:30 hy de 15:00 a 19:00 h.
Taller de iniciación a la talla de piedra en bajorrelieve.
A cargo de Ingrid Tost.
Precio: 75 €
Incluye herramientas y piedra de 25 x 25 x 5 cm
Inscripciones en: https://forms.gle/EKmcvoHepoyigqY88
c/ Maria Rúbies
Domingo 10 de mayo
10:00 h
De la roca madre al paisaje comestible.
La interpretación del paisaje a partir de los suelos y su evolución.
Con la colaboración del Asociación la Vall del Corb.
c/ Maria Rúbies.
Lunes 11 de mayo
10:00 a 12:00 h.
Acción escultórica: Escuela Ondara, Escuela Picapedreros, ZER Riu Corb.
Con la colaboración de Cooperativa Daplom, Leader Ponent y Escola Ermengol.
Parque Cactulari.
Sábado 16 de mayo
22:00 h
Concierto de Jessica Abu.
Con la colaboración del Ayuntamiento de Maldà.
Local Cultural Maldà, entrada gratuita.
Domingo 17 de mayo
10:00 – Visita guiada con Eli Rius.
12:00 h – Vermut de clausura con PONENT ROOTS.
Con Tres Cadires y la colaboración del Consell Comarcal de l’Urgell.
c/ Maria Rúbies.
Artistas invitados
Albert Gràcia Valls
Albert Gràcia Valls (Barcelona, 1987) es escultor y arquitecto de formación. Tras graduarse en la ETSAB, inició un camino progresivo hacia la escultura en piedra, profundizando en las técnicas escultóricas en la Escola Massana y ampliando su experiencia en Carrara, Italia, cuna histórica de la escultura en mármol.
Actualmente trabaja entre la escultura y el oficio de la piedra, colaborando en proyectos vinculados a la arquitectura y al patrimonio, como los trabajos realizados en el templo expiatorio de la Sagrada Familia. Su obra combina el lenguaje arquitectónico con formas inspiradas en la naturaleza, generando piezas que invitan a reflexionar sobre la condición humana.
Ha participado en diversas exposiciones y concursos de escultura, obteniendo distintos reconocimientos y consolidando una trayectoria que conecta tradición, materia y contemporaneidad.
Marta Fresneda
Marta Fresneda (Sevilla, 1984) es una artista visual formada en escultura en la Universidad de Sevilla, con una trayectoria desarrollada entre España e Italia. Su práctica artística explora la relación entre cuerpo, memoria y experiencia colectiva, entendiendo el arte como un lenguaje capaz de conectar lo íntimo con lo social.
Su trabajo combina escultura, instalación y procesos participativos, a menudo vinculados a comunidades e instituciones culturales. A través de su obra investiga cómo se construyen los relatos colectivos y cómo el arte puede contribuir a recuperar memorias invisibilizadas o silenciadas.
Ha participado en simposios y exposiciones internacionales, y sus piezas forman parte de colecciones públicas y privadas en diversos países europeos.
Romp
Romp es una escultora nacida en Lagos (Portugal), donde creció rodeada de artistas que marcaron su camino creativo. Formada en diseño de equipamiento y con un máster en diseño de producto, ha desarrollado una práctica artística centrada principalmente en la escultura y en la relación con la naturaleza.
Desde 2017 es artista residente en el LAC – Laboratório de Actividades Criativas, un espacio que se ha convertido en clave para el desarrollo de su obra. Su trabajo se caracteriza por una combinación de elegancia formal y solidez material, con piezas que transmiten movimiento y equilibrio.
Ha participado en diversos simposios internacionales de escultura y ha presentado exposiciones propias, consolidando una trayectoria que conecta creación contemporánea, artesanía y espacio público.
Juan Gutiérrez Sánchez
Juan Gutiérrez Sánchez (Montijo, Badajoz, 1952) es un artista visual con una larga trayectoria vinculada al dibujo, la pintura y la escultura. Licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, reside en Badalona desde finales de los años setenta, donde ha desarrollado buena parte de su actividad artística.
Su práctica creativa combina diversas disciplinas, pero es en el trabajo con la materia —especialmente la piedra— donde encuentra un lenguaje especialmente significativo. Para el artista, la escultura es una manera de dialogar con el material, respetando su naturaleza y transformándolo sin perder su esencia.
A lo largo de su carrera ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas, así como en proyectos artísticos y concursos internacionales, manteniendo una trayectoria constante de investigación y experimentación.
Ruth Juan
Ruth Juan (Barcelona, 2005) es una joven artista en formación que desarrolla su trabajo entre la escultura, el audiovisual y la investigación artística. Actualmente estudia Bellas Artes en la Universitat de Barcelona y ha participado en diversos talleres y proyectos con artistas y colectivos del panorama contemporáneo.
Su obra aborda temas sociales y territoriales, explorando cuestiones como la memoria, la identidad y las transformaciones de los espacios que habitamos. Un ejemplo destacado es el proyecto 158 cm, una investigación artística sobre la desmemoria familiar vinculada al pasado industrial del barrio del Poblenou.
Su práctica se caracteriza por una gran versatilidad técnica, trabajando con materiales como el hierro y la madera, así como con lenguajes audiovisuales que amplían las posibilidades narrativas de su obra.