Programa d’activitats 2026
Del 3 de maig al 4 de juliol
Pell i Territori. Exposició de fotografies.
Emma Regada.
Bar Centro Maldà.
Del 7 al 17 de maig
Intervenció artística en directe al Lateral del Castell de Maldà de
Albert Gràcia, Marta Fresneda, Juan Gutiérrez, Rita Pereira i Ruth Juan realitzant les seves escultures.
Dissabte 9 de maig
De 10:00 a 13:30 h i de 15:00 a 19:00 h.
Taller d’iniciació a la talla d e pedra en baix relleu.
A càrrec d’Ingrid Tost.
c/ Maria Rúbies.
Diumenge 10 de maig
10:00 h
De la roca mare al paisatge comestible.
La interpretació del paisatge a partir dels sòls i la seva evolució.
Amb la col·laboració de l’ass. La Vall del Corb.
c/ Maria Rúbies.
Dilluns 11 de maig
10 a 12:00 h.
Acció escultòrica: Escola Ondara, Escola Picapedrers, ZER Riu Corb.
Amb la col·laboració de Cooperativa Daplom i Escola Erm engol.
Parc Cactulari.
Dissabte 16 de maig
22:00 h
Concert de Jessica Abu.
Amb la col·laboració de l’Ajuntament de Maldà.
Local Cultural Maldà, entrada gratuïta.
Diumenge 17 de maig
10:00 h – Visita guiada amb Eli Rius.
12:00 h – Vermut de cloenda amb PONENT ROOTS.
Amb la col·laboració del Consell Comarcal de l’Urgell.
c/ Maria Rúbies.
Artistes convidats
Albert Gràcia Valls
Albert Gràcia Valls (Barcelona, 1987) és escultor i arquitecte de formació. Després de graduar-se a l’ETSAB, va iniciar un camí progressiu cap a l’escultura en pedra, aprofundint en les tècniques escultòriques a l’Escola Massana i ampliant la seva experiència a Carrara, Itàlia, bressol històric de l’escultura en marbre.
Actualment treballa entre l’escultura i l’ofici de la pedra, col·laborant en projectes vinculats a l’arquitectura i al patrimoni, com els treballs realitzats al temple expiatori de la Sagrada Família. La seva obra combina el llenguatge arquitectònic amb formes inspirades en la natura, generant peces que conviden a reflexionar sobre la condició humana.
Ha participat en diverses exposicions i concursos d’escultura, obtenint diferents reconeixements i consolidant una trajectòria que connecta tradició, matèria i contemporaneïtat.
Marta Fresneda
Marta Fresneda (Sevilla, 1984) és una artista visual formada en escultura a la Universitat de Sevilla, amb una trajectòria desenvolupada entre Espanya i Itàlia. La seva pràctica artística explora la relació entre cos, memòria i experiència col·lectiva, entenent l’art com un llenguatge capaç de connectar allò íntim amb allò social.
El seu treball combina escultura, instal·lació i processos participatius, sovint vinculats a comunitats i institucions culturals. A través de la seva obra investiga com es construeixen els relats col·lectius i com l’art pot contribuir a recuperar memòries invisibilitzades o silenciades.
Ha participat en simposis i exposicions internacionals, i les seves peces formen part de col·leccions públiques i privades a diversos països europeus.
Romp
Romp és una escultora nascuda a Lagos (Portugal), on va créixer envoltada d’artistes que van marcar el seu camí creatiu. Formada en disseny d’equipament i amb un màster en disseny de producte, ha desenvolupat una pràctica artística centrada principalment en l’escultura i en la relació amb la natura.
Des del 2017 és artista resident al LAC – Laboratório de Actividades Criativas, un espai que ha esdevingut clau per al desenvolupament de la seva obra. El seu treball es caracteritza per una combinació d’elegància formal i solidesa material, amb peces que transmeten moviment i equilibri.
Ha participat en diversos simposis internacionals d’escultura i ha presentat exposicions pròpies, consolidant una trajectòria que connecta creació contemporània, artesania i espai públic.
Juan Gutiérrez Sánchez
Juan Gutiérrez Sánchez (Montijo, Badajoz, 1952) és un artista visual amb una llarga trajectòria vinculada al dibuix, la pintura i l’escultura. Llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, resideix a Badalona des de finals dels anys setanta, on ha desenvolupat bona part de la seva activitat artística.
La seva pràctica creativa combina diverses disciplines, però és en el treball amb la matèria —especialment la pedra— on troba un llenguatge especialment significatiu. Per a l’artista, l’escultura és una manera de dialogar amb el material, respectant-ne la naturalesa i transformant-lo sense perdre’n l’essència.
Al llarg de la seva carrera ha participat en nombroses exposicions individuals i col·lectives, així com en projectes artístics i concursos internacionals, mantenint una trajectòria constant de recerca i experimentació.
Ruth Juan
Ruth Juan (Barcelona, 2005) és una jove artista en formació que desenvolupa el seu treball entre l’escultura, l’audiovisual i la recerca artística. Actualment estudia Belles Arts a la Universitat de Barcelona i ha participat en diversos tallers i projectes amb artistes i col·lectius del panorama contemporani.
La seva obra aborda temes socials i territorials, explorant qüestions com la memòria, la identitat i les transformacions dels espais que habitem. Un exemple destacat és el projecte 158 cm, una investigació artística sobre la desmemòria familiar vinculada al passat industrial del barri del Poblenou.
La seva pràctica es caracteritza per una gran versatilitat tècnica, treballant amb materials com el ferro i la fusta, així com amb llenguatges audiovisuals que amplien les possibilitats narratives de la seva obra.